要想培養(yǎng)有創(chuàng)意思維的學(xué)生，教師自身先要加強創(chuàng)新意識、提升創(chuàng)意素養(yǎng)。本課教學(xué)便是教師以自身的創(chuàng)意構(gòu)課帶動學(xué)生創(chuàng)意實踐的很好范例!現(xiàn)代美育下的藝術(shù)形式是一種基于聯(lián)覺的綜合文化活動，它融聽覺、視覺、觸覺、體覺、平衡覺等感官于一體，是多覺聯(lián)動獲得綜合藝術(shù)體驗的成果。因此，新的課程標準大力倡導(dǎo)“做中學(xué)、動中學(xué)、創(chuàng)中學(xué)”，通過創(chuàng)意手段、創(chuàng)新手法和創(chuàng)造性實踐，來達成這個素養(yǎng)目標。

　　四、醞釀“課流”，文化理解育大美

　　“文化理解是對特定文化情境中藝術(shù)作品人文內(nèi)涵的感悟、領(lǐng)會、闡釋能力……有助于學(xué)生在藝術(shù)活動中形成正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，尊重文化多樣性，增強文化自信。”文化理解素養(yǎng)以正確的價值觀引領(lǐng)審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐。即引導(dǎo)我們通過審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐等途徑，理解不同文化語境中音樂藝術(shù)的人文內(nèi)涵，拓展藝術(shù)視野，提高學(xué)生的文化理解能力。

　　音樂與文化猶如一對孿生姊妹，形影相隨、根脈相連。通過音樂我們可以感受、了解一種文化;通過文化，我們可以真正地去體驗、整體認知一種音樂。好的音樂文化總是讓人親近，并拓寬我們的精神空間。作為一名音樂教師，不僅要與學(xué)生共同聆聽全人類共享的精品音樂，還要幫助學(xué)生去了解中國音樂的特殊表達，體驗中國人感受生活、感悟世界的方式，用世界的音樂語言講好中國故事。

　　(一)讓音樂成為一粒文化的種子

　　課例《無錫景》是“人音版”音樂教科書七年級下冊“小調(diào)集萃”單元中的學(xué)習(xí)內(nèi)容。教師同樣從方言入手，在吳儂軟語的對話中讓學(xué)生體會到“蘇州閑話”聲靠前、多濁音、聲母翹舌、尖團收音、平上去入有韻仄、常用俚語等特征，由此轉(zhuǎn)入對局部音調(diào)“環(huán)繞音型”的感知，自然得出江蘇民歌清麗婉轉(zhuǎn)、靈動如水的旋律美感。為了更準確地表現(xiàn)這種美，教師一方面引導(dǎo)學(xué)生尋找“高位弱聲”的發(fā)聲方法，用氣推聲;另一方面分別為男女生發(fā)放紙折扇和繡花團扇，請同學(xué)們針對這一類特殊音型做體態(tài)動作的設(shè)計。當(dāng)教師彈著三弦，集體哼著小曲，配上錯落有致的扇子舞動時，那情景宛若走進蘇州評彈的曲苑雜壇，別有一番韻味。我們都說，語言是民歌的底色，音符是裝飾，從根出發(fā)去挖掘作品，就是把文化的種子植入學(xué)生的內(nèi)心，保證他們在體驗過程中獲得原汁原味的風(fēng)土人情的浸潤。

　　(二)讓音樂成為一棵生長的文化樹

　　課例《無錫景》的教學(xué)并不滿足于此。當(dāng)學(xué)生完成學(xué)唱后，教師利用課堂后三分之一的時間，以“音樂文化追溯”為題做更深入探索，為初中生打開另一方炫麗的文化世界。首先，聆聽百年前的原聲(王美玉先生演唱版)，學(xué)生頓時便肅然起敬;接著，聽賞《無錫景》片段在傳唱過程中形成的多種樣態(tài)，包括新標題、新填詞、新編曲、新調(diào)式等，進而停留在歌曲《西湖景》上做江南小調(diào)的對比賞析，由此生動展現(xiàn)了“無錫景”演變?yōu)楣潭ㄇ芠無錫景調(diào)]的全過程，將“同宗流變”這個學(xué)科概念還原于具體真實的歷史事件中、融匯于可聽可感的音響世界，一步一步帶領(lǐng)學(xué)生見證中國傳統(tǒng)文化從種子發(fā)芽到枝蔓開散的美麗圖景;最后，教師要為學(xué)生提供一段美國著名爵士樂鋼琴家彈奏的《無錫景》，以及鮑元愷先生用民歌題材改編的系列交響樂作品，以激發(fā)學(xué)生的民族文化自豪感，并用顧頡剛老師的一句話“民歌，行走的歌謠”作為結(jié)束語，為本課教學(xué)畫上完美的句號。

　　在這節(jié)有著濃濃文化味、深深民族情的課例中，我們相信學(xué)生一定不會只記得《無錫景》這首小曲，而是會被小民歌中所蘊含的大能量所震撼!審美教育培養(yǎng)的就是這種意義上的“覺得”—從審美對象那里有所“覺”、有所“得”，堅持以“審美”而不單單是“美”作為第一要務(wù)來展開美學(xué)探究，在課堂親歷音樂的前世今生、歷久彌新，見證音樂文化這棵大樹的枝繁葉茂、獨木成林。

　　(三)讓音樂成為一種大美育、育大美的精神話語

　　文化理解要通過審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐等途徑去實現(xiàn)。意指文化理解不是單列的核心素養(yǎng)，而是自然滲透在所有審美、表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐活動中，并借著這些體驗的載體和路徑，品味出音樂背后所隱藏的文化信息、人文精神和格調(diào)趣味。它期望學(xué)生既擁有對母語文化的認同感，又有對不同國家、民族、時代及音樂家等多元音樂文化的包容性，成長為視野開闊、心胸寬廣、品性寬厚的一代人。

　　《調(diào)式·運動》是一節(jié)自擬主題、自組內(nèi)容的大單元教學(xué)探究課例，摘自《老子》中的一段話，“有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾，音聲相和，前后相隨，恒也”。主要體現(xiàn)出如下幾個內(nèi)容。

　　其一，高階思維。在深悟文中所蘊含的“看似對立，實則相生”的生命哲學(xué)觀的基礎(chǔ)上，教師精心組織了六項音樂探究任務(wù)，提煉出系列發(fā)人深省的主導(dǎo)問題。例如：任務(wù)一“前后相隨”中提出，為什么華爾茲音樂會產(chǎn)生一種無限循環(huán)的“魔性”效果呢?任務(wù)二“長短相形”中提出，小節(jié)線能阻斷音樂的脈動嗎?你能感受到華爾茲音樂的“甜”嗎?任務(wù)三“音聲相和”中提出，如果你是導(dǎo)演，那么你會選擇哪種調(diào)式的音樂來表現(xiàn)安娜這一角色呢?任務(wù)四“難易相成”中提出，同樣的三和弦在疊入旋律后，其情緒會有什么變化呢?而同樣是三拍子的音樂，還適合跳華爾茲音樂嗎?任務(wù)五“高下相傾”中提出，情緒的“蝴蝶效應(yīng)”是因為哪個音的作用使然嗎?任務(wù)六“有無相生”中提出，勛伯格的無調(diào)性音樂很“難”聽，那它的出現(xiàn)有意義嗎?師生緊扣以上思辨性問題，在自主建構(gòu)、合作探究、觀點對話中得出主觀審美多樣性、情感體驗豐富性、內(nèi)在觸動外化性和深度品悟?qū)懸庑缘葘徝酪?guī)律，深入知識內(nèi)核，關(guān)聯(lián)現(xiàn)實世界，有效帶動高階思維。

　　其二，大美育?；仡櫲n，不得不驚嘆于教師對學(xué)習(xí)內(nèi)容高結(jié)構(gòu)化的處理能力。雖然其中涉及音樂(肖斯塔科維奇《第二圓舞曲》、勛伯格“無調(diào)性音樂”)、舞蹈(華爾茲)、戲劇(列夫·托爾斯泰的作品)、文學(xué)(老子的作品、張繼《楓橋夜泊》)、數(shù)學(xué)(畢達哥拉斯和希波索思學(xué)派的觀點)、影視(《安娜卡列尼娜》)、信息(AI技術(shù)與人類)等多門學(xué)科，但組織有序、關(guān)聯(lián)緊密。整個過程，使學(xué)生仿佛置身于一張巨大的跨學(xué)科的知識網(wǎng)中，充分領(lǐng)略調(diào)性之多變、之多解、之多趣、之多意，大大拓寬了學(xué)生的音樂視野，提升了學(xué)生的審美情趣。

　　其三，育大美。除了教學(xué)理念的前瞻性和教學(xué)技術(shù)的先進性外，本課最可貴的是始終把教學(xué)定睛于人的培育上。課堂中，我們可以感受到師生開放、自由的“美的關(guān)系”;“心靈”與“場景”產(chǎn)生奇妙的“美的感應(yīng)”;被多元音樂文化包容和浸潤的“美的氣息”;追求音樂時空和生命靈性“美的生長”……在真摯熱烈的情感交互中，從“呈人之美”轉(zhuǎn)向“成人之美”，彰顯了大美無言的美育價值。